50 trackes, közel 5 órás mixszel tisztelgünk az elhunyt dj-k, producerek és énekesek emléke előtt

Korábban többször is közöltünk megemlékező cikkeket halottak napján elhunyt producerekkel és dj-kel kapcsolatban. Sajnos a lista folyamatosan bővül, az idei évben is kapott az égi különítmény erősítést idelentről (Paul Johnson, Ian Carey, PQM, Claudio Coccoluto, Angel Moraes). 
Egyfajta méltó főhajtás gyanánt az idei évben egy különleges 2x25 trackes, közel öt órás mixszel készültünk, melyben csak olyan dj-k, producerek, énekesek munkái kaptak helyet, akik már itthagyak bennünket és azóta csak a csend maradt utánuk.
Szomorú végignézni a listán, melyen sok olyan tehetség szerepel, akik sokkal hamarabb fejezték be földi létüket, mint azt talán meg volt írva.
A francia Superfunk trió (legnagyobb slágereik: 'The Young MC', 'Last Dance', 'Lucky Star') oszlopos tagja Stephane B 2020-ben hunyt el 50 évesen hasnyálmirigy rákban. A Superfunk duóvá zsugorodott, mikor a 2000-es évek eleji nagy sikereket követően Fafa Monteco kilépett a formációból. Mike 303 és Stephane B 2018-ban újra visszatértek, mint Superfunk, sajnos a közös munkának idő előtt végett vetett Stephane halála.
Club 69 azaz Peter Rauhofer az osztrák house zene egyik legismertebb alakja. A 2000-es évek derekán dívó tribal house hangzás egyik elkötelezett híve, 2000-ben Grammy díjat nyert Cher 'Believe'-jéhez készített remixével a legjobb remix kategóriájában. 2013-ban, 48 évesen, agytumorban veszítette életét.
Mindenki sztorija közül minden bizonnyal Avicii-é a legismertebb, így ebbe nem is mennék bele bővebben. Mindenesetre nagyon szomorú, hogy 29 évesen önkezével vetett véget a saját életének.
A francia Cassius duó a french touch egyik legsikeresebb formációja és a nagy filter house boom után is talpon tudtak maradni. Philippe Zdar Cerboneschi 2019-ben, 52 évesen veszítette életét, amikor egy magas épületből kiesett (öngyilkosság?). 
Paul Johnson neve egybeforrt a 'Get Get Down' című slágerrel (noha tekintélyes diszkográfiája van, teli csupa minőségi, underground körökben elismert munkákkal), amivel 1999-ben valósággal tarolt a klubokban és a rádiókban egyaránt. Talán keveseb tudják, de Paul egy 1987-es lövöldözésben megsérült az egyik lába és ez kerekesszékbe kényszerítette, 2003-ban ezt a lábát amputálni kellett, majd 2010-ben egy autóbaleset miatt a másik lábát is elvesztette. Idén augusztusban 50 évesen, Covid19 vírus szövődményeibe halt bele.
Erick Morillo zenei karrierje bár sikertörténetnek tűnik (Subliminal label, Real 2 Reel kalandozás a kommerszebb vizeken), de az alkohol és a drogok durván beszippantották, nem beszélve az ellene felhozott nemi erőszakkal kapcsolatos vádakról. Utóbbit vélik sokan halálának "okának", mivel néhány nappal a tárgyalás előtt, 49 éves korában túladagolta magát.
Ian Carey szintén a globális house szintér egyik legtermékenyebb tagja volt, ki ne emlékezne a 'Get Shaky'-re, a 'Lose Control'-ra és a 'Say What You Want'-ra? Idén augusztusban, 46 évesen hunyt el, halálának okát egyelőre nem közölték.
Didier Sinclair a 'Lovely Flight' és a 'Feel The Wave' szerzője 2008-ban tüdőrákban hunyt el.
Romanthony amerikai producer/énekes, akinek hangját hallhatjuk Daft Punk legendás 'One More Time'-jában 45 éves korábban, vesebetegségben veszítette életét 2013-ban.
Mory Kanté az afrikai zene nagyköveteként rengeteget tett a kontinens globális zenei térképen való elhelyezésében. 1987-es 'Yeke Yeke'-je a legtöbbet eladott afrikai produkcióvá avanzsált. A guineai zenész 70 éves korábban kezeletlen krónikus betegségeinek szövődményeibe halt bele 2020-ban.
A skót Tom Wilson a 'Techno Cat' szerzője 53 éves korábban, szívrohamban halt meg 2004-ben.
A német Christian Morgenstern a techno mozgalom egyik legizgalmasabb előadója volt a 90-es években (szinte mindegyik albumát más hangzásvilágnak szentelte), viszont az érzékeny lelki világú fiatalember 2003-ban 28 évesen saját kezével vetett véget életének (korábban olyan pletykák keringtek róla, hogy egy gördeszkás baleset illetve szívproblémák okozhatták korai halálát). 
A Resistance D formáció egyik tagja Pascal F.E.O.S egy sokat látott, techno - trance veterán, aki megannyi álnéven (Aural Float, Sonic Infusion, Azid Force) és stílusban alkotott a 90-es évektől kezdve. 2020-ban gyomorrák végzett vele 52 éves korában.
Pascal egyik közös projektje Heiko Schäfer-rel a F.E.O.S vs M/S/O volt, ahol vérbő techno és acid produkciókat hoztak ki. Heiko is a frankfurti iskola pedáns "diákja" volt, megannyi remek saját megjelenéssel és label alapítói kötődéssel (Ongaku Musik, Klang Elektronik, Playhouse). 2017-ben 47 évesen hunyt el.
Keith Flint hirtelen halála sokkolta a The Prodigy-szimpatizánsokat. A lankadatlan energikusságot, keménységet sugárzó külső egy törékeny, örlődő belsőt takart, a magánéleti problémák elől menekülve 2019-ben 50 évesen felakasztotta magát.
Robert Miles-t hajlamos a fél világ a 'Children', a 'Fable' és a 'One and One' miatt egy szimpla dance előadónak titulálni, noha a 2000-es években elfordulva korai "kommerszebb" hangzásától sokkal komplexebb, elvontabb produkciókat jegyzett. Miles 48 évesen 4-es stádiumú, áttétes rákban halt meg.
Marco Iletschko ismertebb álnevein (Ballroom, Marc O'Tool, Mauritius) ledominálta a 2000-es évek elejét progressive trance vonalon, 2020-ban a folyamatosan depresszióval küzdő legenda öngyilkos lett.
Slacker projekt a progressive house mozgalom egyik zászlóshajójának számított. A hip hop / elektro háttérből építkező Shem McAuley az egyik legeredetibb hangzással bíró prog producer volt, aki olyan neveknek készített remixeket, mint Junkie XL, Andy Ling, Ascension, Trancesetters, Jark Prongo, Dave Kane, Breeder. Shem 2010-ben költözött Thaiföldre, igyekezett hátrahagyni a zaklatott zeneipari előéletét és angol nyelvet tanított helyi diákoknak. Nem sikerült démonjaitól megszabadulni, 2012 januárjában öngyilkos lett.
Philippe Van Mullem aka Quadran a 90-es évek belga trance hangzásának hiteles képviselője volt, olyan "slágerekkel" 'Eternally', 'Naked Light', 'No Air'. 2015 februárjában hunyt el.
Marino Stephano szintén a belga szintéren vált befutott trance artist-tá, olyan zenékkel, mint a 'Vision Control', 'Eternal Rhapsody', a 'Free Time' vagy éppen a Crisci Mauro-val közös C.M. projekt 'Dream Universe-szel. 25 évesen autóbalesetben hunyt el Antwerpen közelében, amikor is épp Mike Dierickx-hez (M.I.K.E. Push) studiójába tartott. Mike Push néven írt 'Till We Meet Again' című számát Stephane emlékének dedikálta.
Az izraeli Avihen Livne Cosma művésznéven gyarapította a goa / psytrance világát. Második LP-je, a 2003-as 'Non Stop' a stílus egyik klasszikusaként vonult be a köztudatba. 2003-ban az indiai Goa-n szenvedett halálos motorbalesetet 24 évesen.
Caspar Pound a legendás Rising High Records alapítója, a Rising High Collective, a Pound & Harris, The Hypnotist művésznevek mögött meghúzódó zenész, aki 19 évesen 1990-ben a 'Total Confusion' című track-jével csinálta meg a szerencséjét. 33 évesen rákban veszítette életét 2004-ben.
Marc Spoon-ról és Guru Josh-ról korábban részletesebben írtunk.
Andrew Weatherall egy igazi stílusokon átívelő, ösztönös tehetség volt. Olyan formációk fűződtek a nevéhez, mint a Two Lone Swordsmen, a The Sabres Of Paradise. Andrew 2020-ban, 56 évesen tüdőembóliában hunyt el.
A detroiti Drexciya duó az elektro műfajában alkotott maradandót, tematikus, a tengerek misztikus világához köthető hangzásbeli koncepciójuk mindent vitt a '90-es évek közepén. Az egyik alapító James Stinson 2002-ben szívbetegségben veszítette életét.
Mark Bell az L.F.O. alapítója, a bleep techno innovátora, a Warp Records egyik megbecsült művésze 2014-ben 43 éves korában halt meg, egy orvosi beavatkozást követő komplikációktól.
Torsten Fenslau-nak a Culture Beat 'Mr. Vain', a Klangwerk 'Die Kybernauten', az Abfahrt 'Alone It's Me' szerzőjének nagyon kevés idő adatott meg, hogy tehetségét teljes fényében megmutathassa. 1993 novemberében, 29 éves korában autóbalesetben hunyt el.
A Bingo Players a kétezres évek derekán volt elemében, az akkoriban már dübörgő elektrósabb house hangzás nekik is jól feküdt. A duó egyik tagja Paul Bäumer 2013-ban veszítette el a harcot a rák ellen.
Frankie Knuckles a house keresztapja, a '80-as években Chicago-ban szárba szökkenő új stílus fáradhatatlan népszerűsítője volt. Produceri munkái, így a 'Your Love', a 'The Whistle Song' és a 'Tears' is mind klasszikusokká avanzsáltak. 59 évesen halt meg cukorbetegség szövődményeként.
A The Heartists olasz formációból Claudio Coccoluto-t nem hiszem, hogy be kell mutatnom. Rengeteget tett az olasz house mozgalomért, a 'Belo Horizonti' című alkotásukkal megalapozták a világra szóló hírnevet az őket koppintó Bellini 'Samba De Janeiro'-jának. Coccoluto komoly betegséget követően 59 évesen veszítette életét.
A brooklyn-i születésű Angel Moraes karrierjét a 80-as években kezdte, saját kiadóját 1993-ban alapította Hot 'N Spycy néven. 1998-ban alapította meg Montreal-ban a Stereo Nightclub-ot, melynek tuladjonosa volt 2003-ig, később 2009-ben visszatért ide, mint hangmérnök és dj. Producerként olyan neveknek remixelt, mint a Pet Shop Boys, Roy David Jr., Jaydee, Funky Green Dogs. Moraes 55 évesen távozott el közülünk idén februárban.
Prince Quick Mix azaz Manuel Napuri a melbourne-i éjszakai élet meghatározó figurája volt. aki hip-hoptól indulva jutott el az elektronikus zenéig. Legnagyobb sikereit a 2000-es évek derekán érte el producerként, elég csak a 'Your Are Sleeping'-re, a 'Flying Song'-ra vagy az 'Aenema'-ra gondolni.
Amiotrófiás laterálszklerózisban szenvedett, ami 3 év alatt elvitte, 2021-ben feladta a harcot a szervezete. 
A floridai Bill Hamel se kicsi név, Grammy díjra is nevezték kétszer a legjobb remix kategóriájában. A Sunkissed kiadó alapítója, aki nem kisebb ikonok munkáit remixelte, mint Britney Spears, Madonna, Justin Timberlake vagy éppen Nelly Furtado. Hamel 45 évesen veszítette életét.
Stefano Greppi olasz house producer, legismertebb munkája a Plastica-n megjelent 'Electro Pop', s olyan nevek szupportját érdemelte ki, mint Danny Tenaglia, Sasha vagy Anthony Pappa. 49 évesen szenderült örök álomra.
Alberto Bertapelle aka Brainbug a 'Nightmare' című trackjével világszerte ismert lett, a szimfonikus, pizzicato trance fogalmát általa kapta fel egy ideig a média. Bertapelle képzett zenész volt, halála is a színpadhoz köthető, 2016-ban egy koncerten kapott szívinfarktus 57 éves korában. Noha a közönség soraiban volt néhány egészségügyi dolgozó is az életét már ők sem tudták megmenteni.
A detroiti Aaron-Carl deep house, electro funk és techno műfajokban alkotott, leghiresebb zenéje a 'Dance Naked', ami pl. Darren Emerson 'Global Underground 015 Uruguay' mixén is felbukkant. Aaron-Carl 2017-ben, 37 évesen limfómában halt meg.
José Padilla neve összeforrt a Cafe Del Mar válogatásokkal. A chill out, ambient, balearic és egyéb szállós műfajok gyűjtő platformja a 90-es évek derekától a '00-s évek közepéig élte igazi fénykorát. Mint kiderült egy interjból szegény Padilla-t maga a Cafe Del Mar hely vezetősége húzta le, pénzt követelve a kiadótól. Padilla szó szerint belereccsent a pereskedésbe, egészsége tönkrement. Vastagbélrákban hunyt el 2020-ban 65 évesen.
A német Tillmann Uhrmacher-ről a Sunshine Live legendás műsorvezetőjéről, elismert trance producerről még 2011-ben halálát követően posztoltunk.
Ugyanúgy megemlékeztünk korábban Tony De Vit-ről és Eric Tadla-ról, az Enmass formáció tagjáról is. A róluk készült cikk innen elérhető.
Mind közül a legfiatalabb elhunyt tehetségünk az amerikai Starkid aka Adam Spears, aki két erős EP ('Crayons', 'Apricot') megjelenést követően 18 évesen hunyt el egy autóbalesetben. 
Az angol Urban Cookie Collective formáció énekesnője Diane Charlemagne 51 évesen rákban veszítette életét. Az ő vokálját hallhatjuk a legendás 'The Key, The Secret'-ben, valamint Goldie 'Inner City Life'-jában is. 2000-et követően Moby live bandjének tagjaként turnézta be a világot,
Az alábbi két mix szóljon az itt felsorolt zenészek emlékére!


Memorial Day 2021 (Icons To Remember) / Part 1.

Tracklist:
1. Superfunk - Lucky Star (Album Mix) [Superfunk / Stéphane Bonan - 2020]
2. Club 69 - Unique (Is What You Are) (New York Underground Mix) [Club 69 / Peter Rauhofer - 2013]
3. Faithless - Insomnia 2.0 (Avicii Remix) [Avicii / Tim Bergling - 2018]
4. Cassius - Feeling For You (Les Rhythmes Digitales Dreamix) [Cassius / Philippe Zdar Cerboneschi - 2019]
5. Paul Johnson - Get Get Down (Choo Choo's Subcriminal Mix) [Paul Johnson / Paul Leighton Johnson - 2021]
6. B-Crew - Partay Feeling (More's Instrudub Mix) [More / Erick Morillo - 2020]
7. Ian Carey & Mochico feat. Miss Bunty - Say What You Want (Dub Mix) [Ian Carey / Ian Joseph Harshman - 2021]
8. Didier Sinclair - Lovely Flight (Original Mix) [Didier Sinclair / Didier Maurin - 2008]
9. Romanthony - Never Fuck (Jan Driver Remix) [Romanthony / Anthony Wayne Moore - 2013]
10. Mory Kanté - Yeke Yeke (Hardfloor Remix) [Mory Kanté - 2020]
11. Tom Wilson - Techno Cat (Dance Like You Dad Mix) [Tom Wilson / Thomas Gormley Wilson - 2004]
12. Christian Morgenstern - Aux Talk Funkativity (Original Mix) [Christian Morgenstern / Götz-Christian Morgenstern - 2003]
13. Resistance D - A Scientific Fact (Assign's Exploring All Aspects of Sound Resolution Mix) [Resistance P / Pascal Dardoufas - 2020]
14. F.E.O.S vs M/S/O - Our Music [F.E.O.S / Pascal Dardoufas - 2020, M/S/O / Heiko Schäfer - 2017]
15. The Prodigy - No Good (Start The Dance) (Cj Bolland's Museum Mix) [The Prodigy / Keith Flint - 2019]
16. Csilla - Man In The Moon (Robert Miles Emotion Mix) [Robert Miles / Roberto Concina - 2017]
17. Ballroom - Come Along (Chrome Remix) [Ballroom / Marco Iletschko - 2020]
18. Slacker - Scared (The Lonely Traveller) [Slacker / Shem McAuley - 2012]
19. Philippe Van Mullem - The Secret Folder (Part 1) [Philippe Van Mullem - 2015]
20. C.M - Dream Universe (Dj Taucher Remix) [C.M / Stephane Marino - 1999]
21. Cosma - The Time Has Come (Original Mix) [Cosma / Avihen Livne - 2003]
22. Union Jack - Two Full Moons and a Trout (Caspar Pound Remix) [Caspar Pound - 2003]
23. Jam & Spoon - Follow Me! (Original Mix) [Jam & Spoon / Marcus Löffel - 2006]
24. Guru Josh Project - Infinity 2008 (Steen Thottrup Chill Mix) [Guru Josh / Paul Dudley Walden - 2015]
25. Saint Etienne - Only Love Can Break Your Heart (A Mix In a Two Halves by Andrew Weatherall)  [Andrew Weatherall - 2020]

Memorial Day 2021 (Icons To Remember) / Part 2

Tracklist:
1. Drexciya - Welcome To Drexciya [Drexciya / James Stinson - 2002]
2. L.F.O. - L.F.O (The Leeds Warehouse Mix) [L.F.O. / Mark Peter Bell - 2014]
3. Abfahrt - Alone It's Me (Original Mix) [Abfahrt / Torsten Fenslau - 1993]
4. Bingo Players vs. Chocolate Puma - Touch Me (Bart B. More Remix) [Bingo Players / Paul Bäumer - 2013]
5. Frankie Knuckles & Satoshi Tomiie - Tears (The Classic Remix Dub) [Frankie Knuckles / Francis Nicholls - 2014]
6. The Heartists - Belo Horizonti (Original Mix) [The Heartists / Claudio Coccoluto - 2021]
7. Blue Amazon - And Then The Rain Falls (Angel's Thunder Mix) [Angel / Angel Moraes - 2021]
8. PQM feat. Circa - The Flying Song (Markus Schulz Renaissance Remix) [PQM / Manuel Napuri - 2021]
9. Blue Haze - Into Nothing (Bill Hamel's Last Time In 9 Vocal Mix) [Bill Hamel / William Thomas Hamel - 2018]
10. Stefano Greppi - Electro Pop (Dub Mix) [Stefano Greppi - 2020]
11. Brainbug - Nightmare (Club 69 Future Mix) [Brainbug / Alberto Bertapelle - 2016, Club 69 / Peter Rauhofer - 2013]
12. Aaron-Carl - Dance Naked (AMBassador Remix) [Aaron Carl / Aaron-Carl Ragland - 2010]
13. Jose Padilla feat. Angela John - Who Do You Love (Chicane Remix) [José Padilla / José Padilla Maria Requena - 2020]
14. Tillmann Uhrmacher - On The Run (Ocean To Shore Club Exteded) [Tillmann Uhrmacher / Tillmann Rudolf Uhrmacher - 2011]
15. Marino Stephano - Vision Control (Original Mix) [Marino Stephano / Stephane Marino - 1999]
16. Tony De Vit - The Dawn (Original Mix) [Tony De Vit - 1998]
17. Enmass - CQ (Seek You) (Original Mix) [Enmass / Eric Tadla - 2008]
18. Starkid - Crayons (Original Reykjavik Mix) [Starkid / Adam Spears - 2004]
19. Marc O'Tool - Stauffenberg (Original Mix) [Marc O'Tool / Marco Iletschko - 2020]
20. Storm - Love Is Here To Stay (Original Mix) [Storm / Marcus Löffel - 2006]
21. Tillmann Uhrmacher feat. Peter Ries - Bassfly (Moogwai Remix) [Tillmann Uhrmacher / Tillmann Rudolf Uhrmacher - 2011]
22. Jam & Spoon - Odyssey To Anyoona (Original Mix) [Jam & Spoon / Marcus Löffel - 2006]
23. Urban Cookie Collective - The Key, The Secret (Glamourously Developed Mix) [Urban Cookie Collective / Diane Charlemagne - 2015]
24. Robert Miles - Children (Dream Version) [Robert Miles / Roberto Concina - 2017]
25. RMB - Horizon (Resistance D Remix) [Resistance D / Pascal Dardoufas - 2020]

Hungarian Grooves Vol.8 - a Sonic Age mánia epizódja

Hihetetlen, hogy már a nyolcadik epizódjánál tart a magyar elektronikus zenei klasszikusokat hadrendbe állító sorozatunk. Ezúttal egy izmos funk house / pumpin' house szekcióval nyitunk, ami az első hét tracket öleli fel.
A nyitó 'Ozone' Dan Von Schulz korai, egészen pontosan 1994-ben megjelent munkája, ami a MIDEM-en különdíjat kapott, egyedi innivatív hangzása miatt. A 'Hungarian House Only'-n szereplő magyar dj-k Dj Crew álnéven egységbe forrtak a 'Hungarian House' című tétel megalkotásakor. A magyaros íz rögtön evidens lesz, kicsit önismétlő darab, de a ritmika legalább dögös benne. Dj Newl 'Freee Time'-ja is egy ismert, sokat pörgetett darab volt a hazai zenetévéken, noha nem egy könnyen emészthető, slágeres darab, inkább épített a groove-ok pumplására és az effektek összhatására. Nem titkoltam sosem Sonic Age imádatomat, mindkét albumuk CD-n itt lapul a gyűjteményemben. Ezúttal meghallgatjuk tőlük a 'Delight' original, leginkább letisztultabb változatát, majd Junior 'The Club'-ja kap dögös klubköntöst Vic és Jocó által. Az ívet Vic viszi tovább, előbb ő jegyzi a Phunk Nitez verziót a 'Blue Nights Are Beautiful'-ból, majd Blackman-nel kiegészülve Tuff Guyz-ként nyom egy pumpálós átiratot ugyanezen tételből. És ismét visszakanyarodunk a Sonic Age-hez, két trance-s munkájuk a 'Guesswork' és a 'The Top' a 'The Album' című lemezük legjobb pillanatait jelentik. A 'True Sounds Of FREEE' válogatásról megismert Hangar viszi tovább a trance-s momentumot az 'Electron'-nal és a 'Dream'-mel. Szintén eme válogatásokról két további kedvencem is beúszik a szettben, előbb Lacus légies 'Space Theory'-ja, majd LD progressive vizekre evező 'Begin'-je építi a nyolcadik rész ívét. Gyors, két track-es Shane 54 remix blokk jön, előbb Oakie 'Time Of Your Life'-ja kap ráncfelvarrást (sajnos a 2004-es 'Creamfields'-es CD megjelenésen kívül külön kislemezt nem adta ki vele), majd Cosmicman (aka Matti Laamanen) 'I Love You'-ja lép szintet Előd munkája kapcsán. Egy huszáros átmenettel, a számítógépes játék zenék messze legjobbjával a TCX 'Imperium Galactica'-jával már a techno farvizén evezünk, amit a Budai & Vic duó 'Ayoyo'-ja és 'In/Out'-ja foglalja keretbe az utazásunk.
Külön elnézést a sound quality-ért, valahol az első harmadnál mintha elszállna a magas szekció, ami szerencsére a későbbiekben magára talál.

Greyloop - Hungarian Grooves Vol.8

Katalógus szám: GHG008
Megjelent: 2021.09.27
Stílus: House, Techno, Progressive, Trance
DJ mix: Greyloop

Tracklist:
1. Schulz - Ozone (Album Mix) [Taken From Schulz - LP - 1996]
2. Dj Crew - Hungarian House (Original Mix) [Taken From Hungarian House Only 2 - 1997]
3. Dj Newl - Freee Time [Taken From Hungarian House Only 3 - 1998]
4. Sonic Age - Delight (Original Mix) [Taken From Hungarian House Only 2 - 1997]
5. Dj Junior feat Tissy - The Club (Sonic Age Beat The Club Mix) [Taken From Hungarian House Only 3 - 1998]
6. Dj Newl feat. Budai - Blue Nights Are Beautiful (Phunk Nitez Remix) [Taken From Dj Newl feat. Budai - Blue Nights Are Beautiful 2001 Summer Mixes - 2001]
7. Dj Newl feat. Budai - Blue Nights Are Beautiful (Tuff Guyz Black Nights Are Beautiful Mix) [Taken From Dj Newl feat. Budai - Blue Nights Are Beautiful 2001 Summer Mixes - 2001]
8. Sonic Age - Guesswork (Original Mix) [Taken From Hungarian House Only 3 - 1998]
9. Sonic Age - The Top (Original Mix) [Taken From Sonic Age - The Album - 1998]
10. Hangar - Electron (Original Mix) [Taken From True Sounds Of Freee Vol.1 - 2000]
11. Hangar - Dream (Original Mix) [Taken From True Sounds Of Freee Vol.2 - 2001]
12. Lacus - Space Theory (Original Mix) [Taken From True Sounds Of Freee Vol. 3 - 2002]
13. LD - Begin (Original Mix) [Taken From True Sounds Of Freee Vol.2 - 2001]
14. Paul Oakenfold - Time Of Your Life (Shane 54 Rolling On Ultra Mix) [Taken From Paul Oakenfold - Creamfields Dj Mix - 2004]
15. Cosmicman - I Love You (Shane 54 Remix) [Taken From Cosmicman - I Love You EP - 2001]
16. TCX - Imperium Galactica (TCX Jupiter Remix) [Taken From Hungarian House Only 4 - The Sunshine Issue - 1999]
17. Budai & Vic - Ayoyo (Original Mix) [Taken From Budai & Vic - In/Out EP - 2005]
18. Budai & Vic - In / Out (Version B) [Taken From Budai & Vic - In/Out EP - 2005]

Back In Time Vol.8.: Guru Josh - Infinity

Az egykori fogorvos hallgató Paul Walden aka Guru Josh megcsinálta azt, ami sokaknak hosszú évek kemény munkájával sikerül csak: rögtön első kislemezével az 1989-es Infinity (Time For The Guru)-val a slágerlisták éléig repült (1990-ben egészen az ötödik pozícióig kúszott fel).
Walden 1964-ben született a brit fennhatóságú Csatorna szigeteki Jersey-ben. Édesapja fogorvos volt, az ő hivatását vitte volna tovább, ha a zenélés és a szórakoztatóipar nem szól közbe. Legnagyobb sikeréről a Guardian hasábjáin a következőket nyilatkozta még 2015-ben (Forrás).

"1988-ban a Joshua Cries Wolf nevű rockbandában játszottam. Épp az egyik londoni kocsmában léptünk fel, amikor valaki extasyvel kínált. Onnantól kezdtem rock helyett house-t játszani. Az egyik barátomnak volt egy Infinity nevű partija, adott párszáz fontot, hogy készítsek egy white label lemezt kifejezetten a rendezvény promótálásához. Felhívtam a bandánkból Mad Mick-et, a szaxofonost, és az Infinity fő dallamát ő játszotta fel, amit az egyik régebbi rock zenémből kölcsönöztem. Mindössze 500 példányt nyomtunk ki belőle, de konkrétan 480 ember egyből dobta is ki a kukába. Azt mondták: szaxofon van benne, biztosan megőrültél - ezt nem teheted! De a Hacienda Dj-e Mike Pickering játszotta párszor és a többi már történelem.
Imádtam Ibizát és úgy döntöttem oda költözöm. A saját művészi elképzeléseimet éltem ki emellett volt egy promóciós cégem, ami légi fotókkal és bannerek készítésével foglalkozott. Jó életem volt, így nem igazán foglalkoztam azzal, hogy egy újabb lemezt adjak ki. Azonban 2008-ban a német Big City Beats Klaas-t kérte fel, hogy remixelje az Infinity-t, amiből nagyjából 6 millió példányban ment el és egész Európában a listák első helyén landoltam. A második körben még sikeresebb lett a lemez. Minden nap, amikor a medencémben alámerülök megtisztelve érzem magam, hogy az emberek megvették a lemezem. A zene mindig is rendes volt hozzám, de jobban érdekelt az új üzleti lehetőségek felkutatása. Inkább vagyok egy őrült újító, mint zenész."
Szomorú hír azonban, hogy Paul 2015 december 28-án öngyilkos lett. Nem volt titok, hogy drog és alkoholproblémákkal, valamint depresszióval küzdött. Ennek ellenére zenei hagyatékának koronaékszere az 'Infinity' szinte minden évben újabb és újabb verziókban bukkan fel és gyarapítja az elektronikus tánczene történelemkönyvének lapjait.

Guru Josh wikipedia oldal

És akkor a két leghíresebb verzió, előbb az original, majd a Klaas Remix.

További Infinity adaptációk:
Taucher - Infinity [1994]
Bárány & Jován - Infinity (Perfect Harmony) [2003]
Usher - Traffic [2008]
és a többi...

CD ajánló: Dynamica Soundprints / track by track

A Dynamica Records 2018 áprilisában alakult a Stellar Fountain Records társtulajdonosa Greyloop jóvoltából. A kiadó célja a hazai és külföldi tehetséges előadók felkarolása és promótálása volt a progressive house és a melodic techno farvizén evezve némi minőségi elektronikával kiegészítve.
A kiadó jelenleg a 106-ik kiadványánál tart és olyan nemzetközi nevek fordultak meg itt, mint Qbical, Modeplex, Feemarx, Di Rugerio, Melody Stranger, Eleven Sins, Graham Gold, Renga Weh, Mashk, Rustboy vagy Audioglider. A magyar vonalról például Cj Peeton, SMIRRE, Underground Ticket, Kay-D, Six (HU), MiraculuM, Tamas Skafar, szilardK, Shade Audio, Jose Tabarez, Tomek, SNYL, Eclectica, Chris Drifter, Push'N Ball, CRSHR vagy éppen Iberican Storm húzta a kiadó szekerét eddig világszínvonalú megjelenéseivel.
Mivel sokakat érdekel egy-egy kiadvány mögötti "sztori", Greyloop segítségével számonként végigmegyünk és megosztjuk veletek ezeket.

VA - Dynamica Soundprints [DYN105 / DYNCD001]
A Dynamica Records 2021-ben csatlakozott a HAIL-hez, ami a hazai független lemezkiadókat fogja szövetségbe. A HAIL-es aktivitás kapcsán került képbe az ILF (Independent Label Fair), mint  rendezvény és lehetőség, s így jött az ötlet, hogy a seregszemlére a Dynamica is saját CD lemezzel készülne.
Az ötletgazda az Embliss Records társtulaja Six kolléga volt, aki jómaga megannyi kiadott CD lemezzel a háta mögött már tudta mi a dörgés és hogyan kell lemenedzselni egy ilyen megjelenést.
Nos a CD koncepciója nem volt más, mint a Dynamica-n megjelent hazai feltörekvő és elismert producerek munkáit egy csokorba fogva helyzetjelentést adni mi folyik a kiadó táján zeneileg, ügyesen lavírozva a korábbi megjelenések és a frissebb anyagok között. 

1. MiraculuM - Gondolatok Aramlata (Original Mix) [DYN021 - 2018 október 22.]
MiraculuM  immáron 10 éve a Stellar Fountain csapat tagja, emellett korábbról indítva producerkedik ugyanezen néven, s megfordult már a progresszív szintér vezető kiadóinál kiadványaival, sőt még Nick Warren 'The Masters Series 18'-as (Renassaince) mixszén is felbukant 'Constellation' című ópuszával, ami bizton állíthatom minden producer wishlist-jének legtetején lenne.
A 'Gondolatok Aramlata'-hoz visszakanyarodva annó szó volt arról, hogy Gyuri készít egy vokálos zenét a Stellar-ra, viszont ebből nem lett semmi. Készült ugyan egy tetszetős zenei alap, de valahogy feledésbe merült, azonban 2018-ban megmutatta nekem a 'Gondolatok Aramlata'-t, ami ugyanazon hangulatot hozta, mint az említett unreleased track.
Egyértelmű volt, hogy lecsapok rá. A maga 118 BPM-jével ideális nyitó track, álmodozós string-gel és csengő bongó dallamokkal. A Gyuri féle zeneszerkesztés nem feltétlen a klasszikus progressive house elveket vallja, a kiállás után nem áll össze minden zenei elem és masíroz tovább, hanem az eufóriát követően, kvázi kicsit nyugvópontra jutva újra nekilendül az építkezésnek, ezzel javítva a hangzóanyag kreatív összetételét és élvezeti faktorát.

2. Underground Ticket & Greyloop - Push The Button (Original Mix) [DYN022 - 2018. október 29.]
Mindig is nagy álmom volt, hogy egy, a nevemmel fémjelzett produkció kézzel fogható hanghordozón is megjelenjen. Ez nem az első probálkozásom volt, ugyanis tavaly a francia Diggers Factory platform segítségével, pont a 'Push The Button'-ra készült friss remixekből szerettem volna vinyl kiadványt kiadni. Ez a crowdfunding jellegű probálkozás sajnos nem hozta össze a 100 db gyártásához szükséges büdzsét, így csak digitálisan tudott kijönni SpringHill és Pedro Sanmartin remixe.
Viszont az originalt nem engedtük el Dezső Danival, így jelen CD-n biztos pontként tudtam, hogy ott lesz majd.
A dal alapjait én pötyögtem össze Fruity Loops-ban. Mivel erősen trances háttérrel rendelkezem voltak benne dallamok bőven, viszont Dani a strukturális kialakításnál szépen kigyomlálta a nem progi kompatibilis elemeket, meghagyva az eredeti percussiont és színesítő groove-okat kisebb szintifutamokat és rápakolt egy csomó atmoszférikus hangulatfokozót, valamint a kiállás végén a megforduló groove effekttel teljesen energizálta a koncepciót.

3. Kay-D - Out From the Cave (Original Mix) [DYN089 - 2021. január 15]
Kajdi Krisztián aka Kay-D mindig is nagy kedvencem volt. 2008 környékén próbáltam új hangzások után kutatni, mivel a trance akkori elmozdulása már abszolút elidegenítette tőlem a szeretett műfajt. Rátaláltam egy, a trance-re nagyban hasonlító, csak lassabb és talán kevésbé terjengős hangulatú zenei irányzatot, amit találóan new progressive house-nak becézgettek akkoriban. Ugye a progressive house a '90-es évek óta létező skatulya volt, viszont a 2000-es évek közepére kifulladó trend kapott némi vérfrissítést az underground irányából ismeretlen nevektől, felnyalva a trance-ből kiábrándulatakat és a progressive house klasszikus korszakából kievezőket és épített új tábort és új irányvonalat magának.
Emlékszem ebben az oroszok mellett kicsiny hazánk néhány emblematikus producere is oroszlánrészt vállalt, így FeralCode (és kiadója a FeralCode Records), Retroid, East Cafe, The Stain, Dynamic Illusion és Kay-D is. 
Ennek tükrében hatalmas megtiszteltetés volt Krisztiánt a Dynamica-n látni egy saját szerzeménnyel, ami az 'Out From the Cave' címet kapta. Ez egy tipikus Kay-D darab, végig épül, szépül, szintihegyek és melléktémák, finom groove-okkal randevúznak, végig magasan tartva adrenalinszintünket. 

4. Renga Weh - Ida (Tomek Remix) [DYN076 - 2020. június 1]
A német Renga Weh hosszú, tudatos munkával az elmúlt években szintet lépett megjelenések terén, hiszen olyan kiadóknál jelentkezett munkáival 3000Grad, a Magician On Duty, a Manual Music, vagy éppen a Hoomidas. A deep house, tech house, melodic techno vékony mezsgyéjén lavírozva egy elég széles réteget tud megszólítani a munkáival, melynek a Dynamica-n 2020 júniusában megjelent 'Ida' is iskolapéldája.
Persze itt nem is az original kap szerepet, hanem Bolye Tamás aka Tomek nagyszerű remixe, ami teljesen más alapokra helyezi az eredeti tétel elemeit. Míg az original bájosan, lassan bontakozik ki az egyszerű, de hatásos fődallamra építve, addig Tomek gyorsan feje tetejére állítja a dolgokat.
A groove egyből beindítja a remixet, szépen hipnotizál, majd felbukkan a fődallam és az 'Ida' vokálfoszlány, ami egy csodálatos string-gel övezett kiállásban gyűjt erőt a végkifejletre.

5. Jose Tabarez - Kabala (Original Mix) [DYN083 - 2020. szeptember 21.]
Beregszászi Zsolt aka Jose Tabarez még 2011-ben került a "célkeresztembe", amikor is a 'Birds' című track-jével belopta magát az aktuális kedvenceim közé. Persze azóta elég sok víz lefolyt a Dunán és Zsolti hangzása is fejlődött, finomodott, manapság nincs is olyan kiadványa, amin ne virítana ott konstansan a Hernan Cattaneo szupport. Ez nem véletlen, hiszen az általa kreált tiszta, telített harmóniák és bombasztikusan szóló ritmikája kiált azért, hogy ott legyen minden magára adó dj szettjében.
A 'Kabala' is ilyen gondolatiságból építkezik, viszont egy kicsivel agresszívebb felütéssel bír. A fuvolás, misztikus dallam egyszerűen megbolondítja az egész tracket, amihez az ügyes ritmus effektek és a felgyorsított-lelassított szintidallam is nagyszerűen asszisztál. Négy percnél a kiállásban teljesen megőrülünk, hogy kisvártatva újra visszabontsuk az energia szintet és részenként élvezzük a sok remek zenei ötlet újraegyesülését.

6. SIX (HU) - Goodbye My Friend (Original Mix) [DYN090 - 2021. január 22.]
Juhancsik István már évtizedek óta megkerülhetetlen figurája a hazai elektonikus tánczenei szcénának, mint VJ, DJ, producer, label boss, szinte minden vonatkozó "iparágban" letette a névjegyét, Ki ne emlékezne a Private Sounds-os szeánszokra a Filmmúzeumon, vagy éppen a Sanfranciscobeats-szel közösen jegyzett 'The Nightshift Documentary'-ra, ami egy hiánypótló dokumentumfilm bemutatva az elektronikus tánczenei élet működését. Nem mellesleg két szerzői ('Something To Live For', 'All Together'), és egy filmzene album ('Light Of Future / Moholy-Nagy Soundtrack') is jelzi, hogy Six produceri vonalon is igencsak aktív.
A tempós alapokon nyugvó  'Goodbye My Friend' mélabús, szomorkás felütése nem véletlen, hiszen a szerző az utóbbi több olyan számára kedves barátot is elveszített, ami jelen tételt ihlette. Ennek ellenére a könyörtelen groove mégsem enged csüggedni, a csodaszép dallamok pedig körbeölelnek, egy glóriát vonnak a produkció köré.

7. SMIRRE - Pantaur (Original Mix) [DYN104 - 2021. augusztus 20]
Kiss 'SMIRRE' Ede a Dynamica első számú rezidens előadója, hiszen nem kevesebb, mint négy kislemeze ('Hexagon', 'Zeitgeber', 'Purple', 'Pantaur'), a Dynamica Stories válogatásokon további 4 saját produkciója ('The Rooms Of Elite', 'Stargate to Ajsa', 'Size The Night', 'New Era') és egy remixsze (Feemarx - Stacker (Smirre Remix)) jelent meg. Ezzel Ő dicsekedhet a legtöbb kiadvánnyal házon belül. Egyedi, senki máshoz nem hasonlítható stílusa nehezen bekategorizálható, talán a deep / progressive, melodic techno felütéssel lehetne rá a legközelebbi jelző.
Ede tehetségét a hazai kiadók mellett (Stellar Fountain, Astrowave, Dynamica) már külföldön is megmutathatta, jelent már meg a Superordinate Music-nál, a Manual Music-nál, sőt a Henry Saiz féle Natura Sonoris egyik válogatásán is.
A 'Pantaur' tökéletesen hozza a tőle megszokott magas színvonalat. A dallam dominája a tracket, ami alá szépen aládolgoz a fő groove, ami pedig a track lüktetését adja. 

8. Cj Peeton - The Shining Moon (Original Mix) [DYN073 - 2020. április 6]
Szattelmayer Ottó vagy ahogy mi inkább ismerjük Cj Peeton régi, személyes ismerősöm. Rendkívüli szelektor mint DJ, producerként pedig a "mindent időre, a legmagasabb minőségben" elv megtestesítője. Mi, aki már jó ideje dolgozunk producerekkel tudjuk, hogy ez a legnagyobb erény, amit bárki is kifejleszthet ezen iparágban.
Ottó számára nincs lehetetlen, ha remixekről van szó, még a legreménytelenebb remixpakkból is kisajtolja a maximumot. Originalok terén folyamatosan fejleszti hangzását, letisztult, kreatív megoldásai üde színfoltként hatnak az egyre inkább önismétlővé váló produkciók tengerében.
A 'The Shining Moon'-t annó a soundcloud oldalán hallottam először egy rövid preview formájában, de egyből beleszerettem. A dögös ritmika szépen sodor, a kiállásban elinduló könnyed flamenco gitár játék hangulatba helyez, majd az erre reflektáló arp dallam teljesen beindít és pulzál tovább fáradhatatlanul.

9. Tamas Skafar - Monoliths (Original Mix) [DYN102 - 2021. július 23]
Tomi munkáit előszőr a Topa Feri (manapság SNYL, akkoriban még Reelaux) féle Midway Music kiadványain fedeztem fel magamnak. Csodaszép melódiák (engem ezzel le lehet venni egyből a lábamról), alaposan átgondolt ritmusképletek, remekül balance-ban lévő épülő/eufórikus rész arányok. Innentől kezdve már csak idő kérdése volt meggyőzni őt, hogy a Dynamica-n is kamatoztathatnák a tehetségét (külföldön is meglátták a potenciált a műveiben, így jött már ki az Inlab-on, az Inner Symphony-n és a Steyoyoke-n is).
Tomi nem ontja magából az új zenéket, amit csinál az általában nagyot szól. Jó példának erre itt van a 'Monoliths', ami a tárgyév eddigi egyetlen Tamas Skafar megjelenése. Annó elküldte a Steyoyoke-nak is, akik végül elengedték. Sajnálhatják! 
Egy, a melodic techno zsánerbe tökéletesen passzoló darab ez, amit az Aetheron Audio maszteringje szűr kristálytisztára és döbbenetesen punchy-ra. Egyszerűen nagyszerű, dallamos, menetelős, must have!

10. B Selekt - Drag Penalty (Eclectica Remix) [DYN094 - 2021. március 22]
A német B Selekt-nek, mint berlini lakosnak nem nagyon kell messzire mennie a kellő technó inspirációért.
Eredetiben a 'Drag Penalty' egy pumpálós klubtechnó bomba volt, egy szusszanásnyi szünetett engedő string-gel felvértezett kiállással. Ezt az Eclectica duó hangolta át a saját szájíze szerint, nem is akárhogyan!
Az Eclectica duóval a közelmúltban olvashattatok interjút a blog hasábjain. Szerzői albumukat követően több remixfelkérést is elvállaltak, ebből az egyik pont az ominózus B Selekt trackre készült. A törtes, 125 BPM-es elektros alapokra szépen simul egy dark-os atmoszféra, illetve a main trackből átemelt string a kiállásban még jobban ellentpontot jelent, a simogató pozitív vibe a break után visszavált féktelen zakatolásba. Hangulata miatt mehezen mixelhető darab (nem egy shiny, kétakkordos progressive buksisimogatás), de a kellő helyen és időben óriási hatást képest kifejteni a dj szettben!

DYNAMICA · Dynamica Soundprints [DYNCD001 / DYN105]

Eddigi legnagyobb dj szupportok: John 00 Fleming, Basil O'Glue, Fairmont, Eelke Kleijn, Graham Gold, Shane 54.
Legsikeresebb track-ek: Feri - Pert (ANMA Remix), Ruslan Jaafreh - Kalila (Audera Remix), David Eye - Etna, Science & Reason - Element In A Hilbert Space (Temporarily Unknown Remix), Spacebeat - Rising High (Bablak Remix)

CD rendelés itt!
Beatport megvásárlós link

SALANUS: "Olyan elektronikus alapú popzenét szeretnék írni, amiből itthon kevesebb van"

Az elektronikus zene kedvelői a székesfehérvári Meggyesi Norbertet korábban bequest-ént ismerhették, mely név alatt 2012 és 2016 között több, mint 40 nemzetközi kiadványt tudhatott maga mögött. Klubokban, rádiós mix-ekben neves dj-k is pörgették zenéit világszerte, mégis szögre akasztotta ezt a projektet és néhány éve új utakra tért. 

DZ blog: Régebben bequest-ként a deep-esebb vonalon mozogtál, ma már Salanus-ként egy rádióbarátabb hangvételt ütsz meg, persze minőségi elektronikus alapokra építkezve. Mi volt a hangzásbeli váltás oka?
SALANUS: Nagyon értékes volt számomra ez az időszak. A teljes alkotói szabadságban több stílust is kipróbáltam kedvem, hangulatom, kíváncsiságom szerint. A könnyed chill out-tól egészen a karcosabb tech house-ig. Nagyon jó szakmai visszajelzéseket kaptam minden single vagy EP után, de lassan elkezdtem azt érezni, hogy  ebből a projektből mindent kihoztam, amit tudtam, amit lehetőségeim engedtek. Bár a hazai közönség ugyan nem nagyon ismerhetett meg, talán ez az egyetlen hiányérzetem maradt. Olyan zenei elképzelés kezdett foglalkoztatni, amit még nem csináltam, vagyis felnőttként még nem.

DZ blog: Vagyis itt mire gondolsz konkrétan?
SALANUS: Mint szinte minden zenekedvelőnek, nekem is volt egy gyerekkori együttesem, amikor tizenévesek voltunk. Ezzel persze csak saját magunkat, illetve baráti társaságunkat szórakoztattuk, teljesen amatőr módon, viszont a lelkünkben nagyon komolyan vettük. Volt egy szintetizátorom, dalszövegeket írtam, énekeltünk és mindezeket fel is vettük kazettára. Ez a szó a mai fiataloknak valószínűleg teljesen idegenül hangzik. Én voltam a frontember, remek szobakoncerteket adtunk és néha még közönség is volt.
Szóval ezt szerettem volna csinálni, immár felnőtt fejjel. Felnőttként dalszövegeket kreálni, olyan elektronikus alapú popzenéket írni, olyan szemlélettel, amiből itthon kevesebb van. Tehát teljesen új célokat tűztem ki magam elé.

DZ blog: Az elképzelésed sikeresnek bizonyult, 2019-ben az egyik legjelentősebb hazai kiadó, a Magneoton szerződtetett.
SALANUS: Ennek azért volt egy olyan előzménye, hogy 2018-ban megismerkedtem a The Sign együttes frontemberével, Czinke Mátéval, aki az eddigi két dalomat énekli. Magam is meglepődtem, ugyanakkor nagyon örültem, hogy az első, amolyan útkereső dalra lecsaptak. Elégedett persze nem lehetek, hiszen minden alkalommal bizonyítani kell a kiadó felé és ugye nem biztos, hogy mindig passzolni fognak az elképzelések. Egy biztos, mindig olyan dalt fogok írni, ami az én szellemiségemet tükrözi dalszövegben és zenében egyaránt. 

DZ blog: Kinek a zenéi voltak rád és munkáidra a legnagyobb hatással és mikor kezdtél el foglalkozni a zenével?
SALANUS: Minden a '80-as években kezdődött. Az akkori popzenei előadók nagy hatással voltak rám, elsősorban a szintis dolgok érdekeltek, mint például a Pet Shop Boys, Erasure, Depeche Mode, Talk Talk vagy a Real Life. Összességében nem is feltétlen előadók, inkább dalok, hangulatok fogtak meg. Négy éves lehettem, amikor szüleimtől kaptam egy xilofon-t. Apunak nagyon jó zenei hallása van és így ő tanított meg néhány örökzöld slágerre. Egyébként a mai napig az elsők között mutatom neki új dalomat, hogy „megszakértse”. A következő években kaptam gitárt, szintetizátort is, végül a billentyű mellett maradtam aztán a megszerzett tudásomat később zeneiskolában fejlesztettem.

DZ blog: Mesélj kicsit a legújabb megjelenésedről! Mik a jövőbeli terveid?
SALANUS: Január 12-én jelent meg az 'Ezután' című dalom a stream felületeken, a lyrics videója pedig december 26.-án került fel a csatornámra, február 21-én pedig a Petőfi rádióban debütált a 'Dalra Magyar Extrában'. Folyamatosan készülnek a dalok és lassan kialakul bennem, hogy sorban melyikre telepedik rá a komolyabb, részletes munka. 2021-ben több megjelenést szeretnék, legalább három dalt tervezek kihozni. Hol több elektronikával, hol több akusztikus hangszerekkel.

DZ blog: Nem ez volt az első premiered a Petőfi rádióban. Hogy látod, manapság mennyit számít egy premier egy szám és az előadó ismertségét tekintve?
SALANUS: Az elmúlt években megváltozott zenehallgatási szokások jelentősen átírták a zeneipar korábbi működését, ezáltal sajnos a zene, mint termék egyre inkább értéktelenedik. A letöltések és stream felületek korában a zenefogyasztók — szerintem — egyre kevésbé keresik a rádiót új zenészámok miatt, ugyanakkor a zenész szempontból egy premier még mindig egy komoly respekt-tel bír. Nagyobb ismertséget inkább a rotációban való játszás eredményez, viszont nagyon nehéz a programigazgatók fejével gondolkodni.

DZ blog: Ha visszatekintesz az elmúlt évekre, mi az, amire a legbüszkébb vagy eddigi pályád alatt?
SALANUS: Hú, hát ez nagyon nehéz kérdés! Nagyon sok szívmelengető visszajelzést kaptam az elmúlt években. Mindig reális célokat igyekeztem kitűzni magam elé, talán ez is segített abban, hogy minden kisebb-nagyobb dolgot megfelelően értékeljek. Például büszkeséggel töltött el az is, hogy meg tudtam jelenni olyan kiadóknál is, amiket korábban kinéztem magamnak, mert megtetszett a filozófiájuk. Jó érzés volt olyan közösségekhez tartozni, ahol a nem a követőim száma, hanem a produkció volt fontos. Kiadványokat tekintve, a „bequest”-korszakból a 'Malamatina' című 3 számos EP-m nagyon fontos szerepet tölt be a szívemben. Tele hangulatokkal, élő hangszerekkel. Kellemes kis utazós deep-es anyag lett. A 'Give Me Love'-ot és a 'U Know'-t  még itthon a Petőfi rádióban is sokszor játszották az éjszakai műsorban. Büszkeséggel tölt el az is, amikor a világhírű német dj/producer duó,  a Cosmic Gate az én dalommal ('Bright City') nyitotta népszerű 'Wake Your Mind' rádióműsorát. Itt használtam először a SALANUS nevet. 

DZ blog: Ha össze kellene állítanod a saját top 10-es all time kedvenceid listáját, mely számok szerepelnének ezen?
SALANUS: Ajjaj! Szerintem képtelenség lenne 10 zenére redukálni azt a hatalmas méretű halmazt, amit az elmúlt csaknem 4 évtized élményi állítottak össze. Sok mindenki volt rám hatással, inkább most szerzőket, producereket említenék a kedvenceim közül. Nálam Jody Wisternoff a legnagyobb, nagyon bírom a hűvös skandináv eleganciával operáló Jori Hulkkonen-t, csípem Todd Terje munkáit, hatással volt rám BT, Chicane, Schiller, Robert Miles, nagyon szeretem Bruce Springsteen-t, Sting-et, de nem is megyek bele jobban, mert úgysem tudnék mindenkit leírni.

Az Eclectica duó debütáló 3mpora LP-je az elektronikán belüli időtlenség vízióját jeleníti meg

Az Eclectica (Kersák Péter aka Snoopy és Császár Péter aka Peet) a magyar elektronikus tánczene történetének egyik legígéretesebb formációjaként indult 1999-ben, viszont hosszú ideig parkolópályán volt. A srácok most visszatértek, ha lehet így mondani még erősebben és még nagyobb tervekkel, mint korábban. Hogy mik is ezek pontosan? Az az alábbi interjúból (ami egyben albumpremier is) kiderül. 

DZ: Meséljetek a kezdetekről, hogyan indult a közös munka, s melyek voltak a legkiemelkedőbb pillanatok a formáció életében.
ECLECTICA: Már egy ideje együtt dolgoztunk Budapest különböző klubjaiban dj-ként, illetve a hétköznapjainkat egy belvárosi ruhaüzletben töltöttük lemezek árulásával. Egyik nap megláttuk az aktuális FREEE magazin pályázati felhívását, ahol új producer tehetségeket kerestek az újság saját kiadványához. Akkoriban már gondolkodtunk rajta, hogy jó dolog vinylről zenéket lejátszani, de fejlődési lehetőség minimális van benne és valamerre tovább kellene lépnünk. Ez a felhívás késztetett arra, hogy elinduljunk a producerré válás útján. A kezdet, az akkor leadott anyag, annyira jól sikerült, hogy nevezhetjük ezt a formáció legkiemelkedőbb pillanatának.
Később voltak még említésre méltó megmozdulásaink Eclecticaként, de ezek már újra a dj tevékenységünkhöz voltak köthetőek, például amikor az országban elsőként 4 lemezjátszós szettekkel léptünk fel.

DZ: Mi miatt és mikor döntöttetek úgy, hogy mégsem folytatjátok az Eclectica projektet?
ECLECTICA: Az O'Spectra-val, tudatlanul, valahogyan kapcsolatba léptünk a zenei univerzummal és tulajdonképpen teljesen amatőrként úgymond "letöltöttük" azt a felvételt az éterből.  Az egész inkább egy érzés, egy állapot, meglátás volt, amit tudatos és véletlen lépések során sikerült zenévé transzformálnunk. Rajtunk keresztül született meg akkor egy olyan darab, ami valahogy frissnek, előre mutatónak, de mégis közérthetőnek bizonyult. A sikerek nem is maradtak el.
A fenti történések viszont nem csak sikert, de nagyon komoly elvárásokat is hoztak, aminek egészen őszintén, nem tudtunk megfelelni, pontosan a fent leírtak miatt.
A technikai képességeink nem voltak még megfelelőek ahhoz, hogy az O'Spectra minőségét megismételjük és akarva, erőből pedig valamiért többé nem sikerült kapcsolatot létesítenünk a zenei világgal. Néhány próbálkozás és rengeteg tanulás után, ugyan eljutottunk odáig, hogy elkészítettünk egy, a kor és a mi elvárásainknak megfelelő tracket, az Intercontinental-t, amit saját kiadónkon az Eclectik Productions-on vinyl-re is vágattunk, de ekkor pont elért bennünket a digitális forradalom, amit szintén nem tudtunk elég gyorsan és profin lereagálni.
Ott álltunk egy bakelittel a kezünkben, amikor már mindenki a digitális hordozókra koncentrált, borítékolható volt a bukás. Ezután sem döntöttünk amellett, hogy megszüntetjük az Eclectica projectet, csak az élet más vizekre sodort bennünket, szóval a döntés nem volt tudatos.

DZ: Aztán csak éreztétek, hogy még nem értetek végig a nektek kijelölt úton? Mikor és kinek az ötlete volt az újraindítás?
ECLECTICA: Mindig is éreztük, hogy nem értünk végig rajta. Akármerre is vitt bennünket az élet, akár külön utakon is, mindig éreztük a kényszert, hogy zenéljünk, kapcsolatban maradjunk a zenével.
Az elmúlt tíz, látszólag teljes csöndben eltöltött év sem múlt el terméktelenül. A most összeállt albumunk zenéi, azoknak kezdetleges változatai ebben az időintervallumban születtek. Ezeknél a felvételeknél már sikerült elérnünk abba a szakaszba mind technikailag mind pedig tudásban, hogy sikerült pontosan megalkotnunk azt, amit szerettünk volna, amit épp éreztünk az adott pillanatban.
Érdekes, hogy az újraindulás ötlete mégsem bennünk, hanem egy barátunkban fogalmazódott meg, aki azóta egy amolyan -a külvilág számára láthatatlan- harmadik tagként segít bennünket ebben a projectben.

DZ: Elkészült első albumotok az '3mpora', ami február 26-án fog megjelenni a magyar Stellar Limited (a Stellar Fountain Records minőségi, nem feltétlenül csak tánctérbarát elektronikára koncentráló sublabelének) gondozásában. Kérlek mindegyik zenét mutassátok be pár mondatban, mire számíthatnak a hallgatók?
ECLECTICA: Entrée: Igazi utazás indítónak készült lassabb sebességű mély atmoszférikus szerzemény, amely garantálja, hogy hangulatba kerüljön a hallgató.
Micro in Spoon: A cím jól jellemzi Kersák úr néhai figyelmetlenségét, amin mindig jól szórakozik a duó. A kicsit elektro pop de egyben mély hangzású 'uplifting' darab keményebb, kopogósabb lábdobbal készült. Szeretünk kísérletezni különféle hangokkal, ütemekkel. A “valahonnan indulunk, elmélyülünk, és visszakerülünk ugyan oda ahonnan indultunk” klasszikus esete.
Train Ticket: Egy sötétebb, dallamaiban melankolikusabb hangvételű, 5/4-es, tört ritmusképletű szerzemény, ahol a címéhez hűen végig zakatolnak az ütemek és erőteljesek a mély frekvenciák.
Mentorly: Avagy a tanár aki jól vezeti a közönséget a táncparketten. Bölcs dallamokkal fűszerezett tört ütem, kristályos cinekkel és határozott megállásokkal hozza magával az arpeggio világát. Ezzel a darabbal szeretnénk kifejezni a tiszteletünket a régi, igazi break dance ritmusok, és az elektronika mai hangzásai felé is.
Show The Lions: Post detroit analog house, amit végigkísér egy szintitéma. Klasszikus felépítésével talán ez a leginkább klubközeli hangzású darab a lemezen.
O’There S’Where S’Times: Eredetileg egy gurulós trance dallamokat képviselő szerzeménynek készült, de a későbbiekben "beatless" vagyis ütemtelenné vált átkötő darab lett. Mély morajlás és magas dallamok szövődménye segít kicsit megállni az album közepén. Nevezhetjük akár egy négy perces kiállásnak, ami garantálja az elszállást és egyben hozzájárul a folytatáshoz.
Gora: A cím és a hangzás is Crna Gora-ra, azaz Montenegróra utal, ahova Peet rengeteget utazott pihenés céljából. A gitár riff-et a helyi zenék ihlették, a felépítés pedig a végtelen, tenger melletti szerpentineken való autózás monotonitását, látványát és szépségét hivatott visszaadni.
19th Explonation: Egy mid tempo sebességű track, mindent magában foglal, amit ma az Eclectica képvisel. Atmoszferikus dallamok, mocskos ütemek szofisztikált konstrukciója határozottan adja a hallgató tudtára mi is a mondanivalónk. A 19. "magyarázat" és "felfedezés" mint szójáték fejezi ki egy korszak lezárását a régi világból.
Curled Forms: Egy monoton, “bassheavy” zene, ami erősen tele van pakolva pad-ekkel, és a lüktetését egy Moog Modular arp téma adja. A magasabb frekvenciák a vége felé keményen túl vannak szaturálva, hogy fokozzák a hatást a pumpáláson.
Indie Gnirps: Az indián tavasz (ha a címében szereplő második szót tükrözzük, a Spring szót kapjuk). A leg “rádióbarátabb” felvétel az albumon, gyors, felfokozott hangulatú, ütemes zene, aminek fő témája a gitár és az azt kísérő analóg basszusszólam.

DZ: Mik a jövőbeli terveitek?
ECLECTICA: Komoly terveink vannak az albummal és a jövőben megjelenő remixxeinkkel, saját szerzeményeinkkel kapcsolatban. Újra szeretnénk megtalálni a kapcsolatot az emberekkel a zenénken keresztül, ki szeretnénk kristályosítani a Eclectica hangzást. Szeretnénk egy újabb lépést tenni a fejlődésben is és elképzeléseink szerint hamarosan nem csak lemezlovasként, de élő színpadi elektronikus zenészekként is tekinthetnének majd ránk. 

DZ: Az O'Spectra nagy kedvencem, amióta először meghallottam. Mindig is szerettem volna tudni, mi volt a háttérsztori a zene mögött. Kik játszották, hogy sikerült külföldön kiadni, a True Sounds of Freee-s megjelenés mennyiben segített a tracknek az ismertté válásban?
ECLECTICA: A történet mindenképpen a FREEE magazin kiadványával kezdődik. Akkoriban az Underground Records csapatába tartozó Randall hívására még az elbírálási időszak alatt bevittük a demot hozzájuk is. Nekik is annyira tetszett a felvétel, hogy saját kiadójukon, a Planetariumon is szerették volna megjelentetni és ennek a két cég jó viszonya nem is szabott gátat. Végül mindkét helyen kiadásra került a track.
A Planetarium színeiben Tommyboy abban az évben is részt vett Miamiban a WMC-n, ahol egy demo cd-n szerepelt az O’Spectra is. Valahogy eljutott a cd a Bedrock csapatához és nemsokára azzal a jó hírrel kerestek bennünket, hogy az akkor induló, kissé sötétebb hangzásokat támogató alkiadójuk, a Black szeretné kiadni a felvételt néhány remixszel egyetemben.
A zene megírásának háttérsztorija egyébként az, hogy akkoriban rengeteget hallgattuk a GU Athens válogatását Danny Tenaglia mixelésében. Az a teljesen letaglózó sötét hangzás annyira magával ragadott oly sokak között bennünket is, hogy rendkívüli befolyással lett az akkori zenei világunkra. Mindenképpen egy olyan darabot szerettünk volna elkészíteni, ami azt a hangulatot képviseli. Persze a stílusa teljesen más lett, mint az azon szereplő, többnyire deep, minimalista, atmoszférikus techno szerzemények, de a színt, az érzést szerintünk sikerült eltalálnunk. Mindig arról álmodoztunk, hogy Tenaglia egyszer lejátssza ezt a zenénket és bár nem tudunk róla, hogy ez valaha megtörtént volna és teljesen más irányba ment el a sorsa, de így is elégedettek voltunk az elért eredménnyel.
A track szerepelt Parks & Wilson akkori Essential Mix-én, Anthony Pappa és Kühl Tamás a legendás budapesti Home-ban pörgette, a magyar kollégák közül szinte mindenki kedvelte és játszotta itt-ott. Clark 'Directions 02' című mixelt válogatásán pedig már a friss, Black Records-on megjelent Deep Space Organisms Outer Space Remix található meg, John Digweed 2004-ben megjelent 'Bedrock Layered Sounds' válogatásán pedig a Deep Space Organisms Deeper Space remixe szerepel.

Az empora szó jelentése főhajó, ami ugyan eredetileg a templomok belső, központi aulája, de itt az Eclectica által képviselt elektronikus zenei irány, az elektronikán belüli időtlenség vízióját jeleníti meg.

Eclectica - 3mpora preorder -> https://www.beatport.com/release/3mpora/3258288
Hivatalos megjelenés dátuma: 2021. február 26. 

Az album számaiból készült dj mix az alábbi linkről érhető el:

Stellar Fountain · Eclectica - 3MPORA [Full Length Artist LP] - Stellar Limited

Hungarian Grooves Vol. 7: Kilencven percre bekapcsol az időgépünk

Töretlenül, immáron hetedik részével folytatódik a magyar elektronikus zenei klasszikusokat felvonultató mix sorozatunk a 'Hungarian Grooves'. Szerencsére még mindig kifogyhatatlannak tűnik a megosztásra váró számok bázisa, ráadásul ezúttal  a megszokottnál egy negyed órával hosszabbra nyúlt a szeánszunk, a másfél órás playtime-ba 17 kötelező darabot sűrítettünk bele.
Vannak olyan számok, amik már korábban szerepeltek ('Gates of Mind', '68', 'Darts', 'Hot & Wet'), de arra külön figyeltünk, hogy ilyen esetekben mindig egy másik (szintén kedvelt adaptáció vagy éppen az eredeti verzió) kerüljön a szelekcióba.
A nyitó tétel Dan Von Schulz elképesztő jól sikerült remixe a Jazz+Az 'Ma Jól Vagyok'-ból. Eleve az eredeti darab is magában hordoz egy nagyfokú lazaságot, de ahogy mindezt amolyan happy house alapokra Zsolt átültette az tényleg megsüvegelendő. Egyszerűen lehetetlen kibírni mosolgyás nélkül, egyből jókedvre derít a legsötétebb pillanatokban is. Külön pacsi, hogy az eredeti vokál is szépen ki tud bontakozni illetve szimbiózisba kerülni a house alapokkal. A folytatásban hasonlóan legendás darab forog, mégpedig Anima Sound System '68'-a eredeti verziójában, ami a mai napig odaver súlyos basszusaival. Slágeresebb vonalon maradva jön Tommyboy & Anorganik aka Gary Blade filter/funk house bombája a 'Gimme Your Love' azon verziója, amit annó Tamás a szintén legendás 'House Matic Club Hits Vol.2'-n is beválogatott az első lemez anyagába. Schulz és Junior a két jóbarát első közös szerzeménye a 'Darts' továbbra is megunhatatlan, Junior verziójában külön bejövős a kiállásban a lassítós-gyorsítós effekt. Andrew J és Sterbinszky közöse az 'All Night Long' méltánytalanul elfeledett darab, ami egy ropogós, filterezett groove-ra és egy hipnotikus, deep-be hajó fő dallamra épít. A folytatásban Tommyboy visszatér a Warpigs 'Monte Carlo'-jából gyúrt remix erejéig, ami nagyban épít Armand Van Helden 'You Don't Know Me'-jéből megismert Carrie Lucas 'Dance With You' mintára. A The TFD Production 'Nowhere 2'-ja anno a 'Hungarian House Only 3' magasan legjobb darabja volt dub-os miliőjével és hipnotikus férfi vokáljával. Egy kicsit fülledtebbre vesszük a hangulatot Julez 'Hot & Wet' remixvel, ami remekül ad hozzá az amúgy is tökéletes Alex & Tommyboy original-hoz. Maradva Tommyboy-nál érkezik 2006 vitathatatlanul legdögösebb énekes house slágere Sarah McLeod 'He Doesn't Love You'-ja (ami eredetiben egy urban rock stílusú szösszenet), nem kis melója volt benne a Sapkásnak, amíre a saját hangjára formálta, állítólag számtalan variáns született mire végre befejezte a remixet. Egy újabb kanyart veszünk és ráfordulunk az utolsó 8 track-es trance blokkra. Előbb Sunny Lax 'P.U.M.A'-ja gondoskodik a megfelelő dallamdózisról. Mint azt annó Levente elmondta a MuzikXpress vlog-ban a track készületeivel kapcsolataban, első hardver szintijét ekkoriban vásárolta egy Waldorf Micro Q formájában, viszont még egy normális hangkártyája sem volt (SoundBlaster SB128) akkoriban, amikor ezt a darabot írta, szimplán beleadott mindent az akkor még csak 19! éves tehetség. Sterbinszky és Tranzident sajátítja ki az utolsó 7 számot, saját track-ek ('Axetázis', 'Irish Coffee', 'Gates Of Mind') és remixek ('It's Your Life', 'Take Me Home', 'Futok a Szívem Után', 'Szállj') formájában. A duó sokat tett azért, hogy a trance zenét sokan megismerjék itthon.
Ezekkel a produckiókkal a jövő, a stílusban alkotó generációinak adtak egyfajta keretet és minőségi mércét, hogy mi is a magyarok definiciója a trance-re. Jó hallgatást a mixhez! 

Greyloop - Hungarian Grooves Vol.7

Megjelent: 2021.01.05
Katalógus szám: HGV007
Stílus: House, Trance
Dj Mix: Greyloop

Tracklist:
1. Jazz+Az - Ma Jól Vagyok (Dan Von Schulz Remix) [Taken From Jazz+Az - Ez+Mi Remixek LP - 1999]
2. Anima Sound System - '68 (Album Mix) [Taken From Anima Sound System - Anima LP - 1997]
3. Gary Blade - Gimme Your Love (Tommyboy & Gary's Jumpin' Mix) [Taken From Gary Blade - Gimme Your Love EP - 1999]
4. Junior & Schulz - Darts (Dj Junior's Da'Funkhothouseclubjam) [Taken From Junior & Schulz - Darts EP - 1997]
5. Sterbinszky & Andrew J - All Night Long (Original Mix) [Taken From Sterbinszky ‎– Axetázis A Palaceban Vol. 2 - 2002]
6. Warpigs - Monte Carlo (Tommyboy's Disco Revenge Mix) [Taken From  Warpigs ‎– Analogue Mixes EP - 1999]
7. The T.F.D. Production - Nowhere 2 [Taken From VA - Hungarian House Only 3 - 1998]
8. Alex & Tommyboy - Hot & Wet (Julez Remix) [Taken From Alex & Tommyboy - Hot & Wet EP - 2001]
9. Sarah McLeod - He Doesn't Love You (Tommyboy Vocal Mix) [Sarah McLeod - He Doesn't Love You EP - 2006]
10. Sunny Lax - P.U.M.A (Original Mix) [Taken From Sunny Lax - P.U.M.A EP - 2005)
11. Jamie Winchester & Hrutka Róbert - It's Your Life (Sterbinszky & Tranzident Remix) [Taken From Jamie Winchester & Hrutka Róbert ‎– It's Your Life - 2001]
12. Szekeres Adrienn - Futok A Szívem Után (Sterbinszky & Tranzident Remix) [Taken From Szekeres Adrienn - Futok A Szívem Után EP - 2000]
13. Jamie Winchester & Hrutka Róbert - Take Me Home (Sterbinszky & Tranzident Remix) [Taken From  Jamie Winchester & Hrutka Róbert ‎– Take Me Home EP - 2002]
14. Náksi vs. Brunner ft. Myrtil - Szállj (Sterbinszky & Tranzident Remix) [Taken From  Náksi vs. Brunner Feat. Myrtill ‎– Gyere Velem EP - 2001]
15. Sterbinszky & Tranzident feat M.É.Z. - Irish Coffee (Original Mix) [Taken From Sterbinszky - Gates Of Mind LP - 2003]
16. Sterbinszky & Tranzident - Axetázis (Original Mix) [Taken From Sterbinszky & Tranzident - Axetázis EP - 2002]
17. Sterbinszky & Tranzident - Gates Of Mind (Original Mix) [Taken From Sterbinszky - Gates Of Mind EP - 2001]

Tíz év után csendben-halkan új albummal jelentkezett a Faithless

Az angol Faithless tíz év hallgatás után megtörte a csendet. A 2010-es 'The Dance' után úgy tűnt csak néhány tribute koncert és best of lemez erejéig áll össze haknizni a 90-es évek óta sikert-sikerre halmozó formáció. Ráadásul a banda hangja Maxi Jazz is nyugdíjazta magát, ezzel a Faithless arculat legmeghatározóbb alkotóeleme szállt ki a működő receptből (gondljunk bele milyen lenne a Scooter HP nélkül vagy éppen az Underworld Karl Hyde-talanítva). Ennek ellenére a zenei géniusz Rollo és szárnysegédje Sister Bliss az örökség továbbépítése érdekében 2020 októberében kihozta az 'All Blessed'-et, 12 új számmal összesen 56 percben.
Az elsődleges kérdés természetesen, ami mindenkiben felmerülthet, hogy miként sikerült Maxi Jazz hiányát orvosolni. Nos erre már rögtön a nyitó 'Poetry'-ben igyekeznek választ adni. Suli Breaks (többször visszatérő vendég művészként) verselése, flow-ja kisértetiesen próbálja Maxi Jazz-t mímelni kicsivel vékonyabb tónussal. Nem rossz, inkább szokatlan, de az elején nem is azt várjuk, hogy leszakadjon a ház teteje. A chill-es milliő szépen lassan 4/4-be csap át, s észre sem vesszük, hogy át is csúsztunk a második számba a 'Gains'-be. A 'Gains' már epikusabb hangot üt meg, a string szőnyeg szépen lebegteti a menetelős groove-ot, nekem kicsit a 'Tarantula'-t juttatja eszembe hangulatiságában.
A dj mixként felépített album első potenciális sláger darabja az 'I Need Someone' Nathan Ball kellemesen búgó hangjával, valamint Caleb Femi (amúgy ide nem igazán illő) rapelésével. Egyszerű megoldások, szomorkás akkordok, ettől függetlenül viszonylag hamar a fülünkbe mászik az egész.
A 'Remember' kiszed a klub mood-ból, törtes, reggae-s ütemeivel és a szabadon masírozó szintikkel érdekes párosítás, ahol LSK és Suli Breaks váltják egymást rím és ének fronton. A 'Synthesizer'-ben Nathan Ball visszatér és tesz is érte, hogy a vokál rendben legyen. A zenei elemek is szépen épülgetnek, azt kell mondjam, hogy ez a track méltó a korábbi Faithless slágerek szintjéhez. A track sármját tovább növeli, hogy a kevésbé cheesy-re vágyó közönség Patrice Baumel remixében még inkább átadhatja magát a bűnös élvezeteknek.
A Gaika szövegével felvértezett 'My Town' dub-os organikus, nagyzenekari együttállása végre az első valamire való chill szerzemény az albumon- A recept a Faithless sajátja - mindig is remekül állitották egymás mellé a klubhangzást és az otthoni hallgatásra szánt darabokat. A 'What Shall I Do' acid-be mártott groove-ja rögtön bizakodásra ad okot, bár a vokál és szöveg váltakozó hangmagasságokban előadva egy idő után eléggé elcsépeltnek hat és inkább csak lehúzza, az amúgy eléggé ragadozó hangulatot.
A 'Friendship' zongorával, kórushangokkal és ambient szőnyeggel igyekszik békét teremteni az elszabadult ritmusok után. A 'Walk In My Shoes' egy lírai szösszenet dub-os felhanggal és egy életigenlő dallammal. Az 'All Blessed' egy kis rádiócsavargatással hangol, majd 25 másodperc után nekilendül és az album egyik legdögösebb szintitémáját tárja elénk. Érdekes, hogy címadó darabként ennyire hátra lett sorolva a tracklistán, a 'Synthesizer' után talán még jobban adta volna az érzést.
Az 'Innadadance' Octave One-os groove-ja sejteti, hogy itt már nagy gond nem lehet, az oldskool és newskool találkozása, régi recept új elemekkel prezentálva. 
A zárszót a 'Take Your Time' mondja ki, amolyan bohókás pop, énekelgetős, dúdolós darabka, ami igyeszik kellemes szájízzel lezárni a közel egy órás anyagot.
Összességében az 'All Blessed' egy olyan lemez, amit többször meg kell hallgatni. Írom ezt azért, mert elsőre olyan se íze-se bűze jellege van, különösen nagy slágerek nélkül (azért valljuk be, ma már nem születnek akkora hímnuszok, mint régebben). Viszont másodjára-harmadjára fülelve azért érződik, hogy Rollo és Sister Bliss remekül lekövette az aktuális trendeket, hangzásában teljesen kurrens az anyag, emelett a működő formulák sem lettek sutva dobva. Maxi Jazz-t próbálták pótolni, itt-ott sikerült is, de el kell fogadnunk, hogy nélküle kénytelen más irányokat is felfedezni a formáció. Nagy pacsi, hogy így a semmiből kijöttek egy albummal, s némi fényességet csempésztek ebbe a nagyon sötét 2020-as esztendőbe.
Értékelés: 7,5/10.

Faithless - All Blessed

Megjelent: 2020. október 23.
Kiadó: BMG
Stílus: House, Breaks, Dance Pop, Downtempo

Tracklist:
1. Poetry (feat. Suli Breaks) (3:38)
2. Gains (feat. Suli Breaks) (3:27)
3. I Need Someone (feat. Caleb Femi, Nathan Ball) (4:54)
4. Remember (feat. Suli Breaks, LSK) (7:04)
5. Synthesizer (feat. Nathan Ball) (6:15)
6. My Town (feat. Gaika) (5:54)
7. What Shall I Do? (4:25)
8. Friendship (2:17)
9. Walk In My Shoes (2:43)
10. All Blessed (4:38)
11. Innadadance (feat. Suli Breaks, Jazzie B) (4:06)
12. Take Your Time (feat. Damien Jurado, Suli Breakz) (6:39)

Hungarian Grooves Vol. 6 - 80 percnyi utazás a dream house-tól a trance-ig

Nagyjából egy hónap telt el a legutóbbi epizód posztolása óta, így gondoltam tovább szövöm a magyar elektronikus zenei klasszikusok történetét a 'Hungarian Grooves' mix sorozatom hatodik részében. 
A kezdés a rádióbarátság jegyében telik, hiszen Bionic 'Út A Fénybe' című darabja a Juventus Rádió rotációjában vált a magyar 'Children'-né. A dream house blokk tovább ível Dj Junior legelső, a 'Hungarian House Only'-n megjelent 'Monti House'-zával, ami a Monti Csárdás átültetve Robert Miles-i milliőbe. Még csak a harmadik perc derekán tartunk, amikor a Hypnotix 'Startrack'-je kicsit megúsztatja a hangulatot galaktikus szintifutamaival, majd Amadeus 'Delta'-ja juttatja eszünkbe a legendás ismeretterjesztő sorozat futurisztikus intróját (amit eredetiben Kid Baltan & Tom Dissevelt 'Song Of The Second Moon'-ként jegyzett 1957-ben). A 'Dee Zone Trax' válogatás a 'Delta' mellett még további három track-et delegál, két Dj Budai és egy Liquid Limbs produkció formájában, ügyesen lavírozva a techno farvizén. Sterbinszky 'Floating'-ja egy ügyes Donna Summer 'I Feel Love' adaptáció szénné effektezve. A vadulásból kicsit visszaveszünk, előbb Karányi 'Dallam'-jának felejthetetlen 'Fever's Lazy Monday Remix'-sze simogatja a hallójáratainkat, majd Julez éteri 'Workin' Underground'-ja diktálja a progis lendületet. Egy apró Draft blokkal lépünk a trance irányába, előbb a 'Dombok Felett' iskolateremtő hímnusza majd az 'Egymásra Vágyunk' álmodozós törtüteme csendül fel. A Soho Party is megérkezik a hatodik epizódra, igaz ehhez kellett Tommyboy house átirata is, ami révén tökéletesen simul Betty Love hangja a mix ívébe. Az utolsó négy produkció egytől-egyig Shane 54-hez köthető: a 'Wookie' egy kevésbé ismert muzsikája, míg a Labworks, Lange és Aluna remixei kivétel nélkül nagy nemzetközi sikert arattak. 

Greyloop - Hungarian Grooves Vol.6

Katalógus szám: HGV006
Stílus: Dream House, Techno, House, Breaks, Trance
Megjelent: 2020.10.19
Dj mix: Greyloop

Tracklist:
1. Bionic - Út A Fénybe (Album Mix) [Taken From Bionic - Út A Fénybe LP - 1996]
2. Dj Junior Project - Monti House (Original Mix) [Taken From Hungarian House Only - 1996]
3. Hypnotix - Startrack 4,3,2,1 (Album Mix) [Taken From Hypnotix - Star Tracks LP - 1997]
4. Amadeus - Delta (Original Mix) [Taken From Dee Zone Traxx 1 - 1997]
5. Dj Budai - Muzik 2 (Original Mix) [Taken From Dee Zone Traxx 2 - 1998]
6. Liquid Limbs - Living In The House ('98 Remix) [Taken from Dee Zone Traxx 2 - 1998]
7. Dj Budai - Let's Just Go For It (Original Mix) [Taken From Dee Zone Traxx 1 - 1997]
8. Sterbinszky - Floating (Original Mix) [Taken From Sterbinszky - Gates Of Mind LP - 2001]
9. Karányi - Dallam (Fever's Lazy Monday Mix) [Taken From Karányi - Dallam EP - 2004]
10. Julez - Workin' Underground (Original Mix) [Taken From - Julez - Just Talk About / Workin' Underground EP - 2002]
11. Draft - Dombok Felett (Album Mix) [Taken From Draft - Dombok Felett LP - 2002]
12. Draft - Új Nap / Egymásra Vágyunk (Album Mix) [Taken From Draft - Dombok Felett LP - 2002]
13. Soho Party - Gyere Táncolj (Tommyboy Remix) [Taken From Soho Party - Remix Album - 1997]
14. Shane 54 - Wookie (Original Mix) [Unreleased - 2000]
15. Labworks - Ibiza Sunrise (Pink Flood vs Shane 54 Monster Remix) [Taken From Labworks - Ibiza Sunrise EP - 2002]
16. Lange feat Leah - Don't Think It (Feel It) (Shane 54 Monster Mix) [Taken From Lange feat Leah - Don't Think It (Feel It) EP - 2003]
17. Aluna - Out Of My Life (Airpanel Short Club Mix) [Taken From Aluna - Out Of My Life EP - 2003]

Troll Dj podcast: Dan Von Schulz vall őszintén karrierjéről

Pont a minap bukkantam rá az sg.hu house, techno klasszikusok fóruma révén egy podcast (manapság már vlog-gá avanzsált) sorozatra, ahol olyan régi nagyok jutnak szóhoz és mesélnek érdekes, tanulságos, sztorikat, mint Dj Junior, Dan Von Schulz, Palotai, Jutasi, Kühl, Newl.
A kérdező Dj Miller és antalimi szintén dj múlttal a hátuk mögött nagyon jó kérdéseket tesznek fel riportalanyaiknak. A teljes Troll dj podcast életmű 69 epizódot ölel fel, így még nem sikerült a teljes felhozatalt kiveséznem, de vélhetően a széria legjobb részén - a 045-ösön - már túl vagyok, ahol Dan Von Schulz ültet fel mindenkit az érzelmi hullámvasútra.
Zsolt mesél a kezdetekről, hogy eleven, örökmozgó gyerek volt és végül a balettintézetben kötött ki, ahol egy idő után már nem is a tánc, hanem a zene és a diszkózás kötötte le a figyelmét. A '80-as évek közepén, még tinédzserként a Fortuna diszkóban Bakai Mátyás mellett pallérozódott, aki szó szerint a mélyvízbe dobta, hogy játsszon addig, amíg ő nincs a pultban ('Bakelit' címmel a tv-ben is volt műsoruk). A vele közös '89-es ibizai, a Pacha-ban tett látogatásuk után kezdett el house darabokat vásárolni és játszani. Eleinte csak fél 3 után csempészett be pár számos house blokkot a szettjébe, majd idővel szép kis rajongótábort gyűjtött maga köré - immár fő műsoridőben is - újfajta hangzású lemezeivel. Schulz nevéhez köthető 1992-ben az első kiadott hazai house track is, 'Ozone' címmel (a Dr. Beat-es Sziko borítótervével és Garam Péter produceri segítségével), amiben felbukkan Zsolt akkori barátnőjének effektezett hangja is. Bár úgy tartja ma már talán egyszerűnek tűnhet ez a szám, viszont akkoriban elég előremutató volt, sőt még a MIDEM különdíját is elnyerték vele. Schulz rádiós vonalon is pionírnak számított, hiszen a Juventus Rádióban 'House Jam Floor' néven tematikus műsort vezetett, ahol a londoni DJ Mag toplistájából szemezgetett és játszott darabokat.
Az első magyar DMC versenyt megnyerte Tommyboy-jal közösen. Mint elhangzik, sok vád érte, hogy a rendezvény szervezőjét Schneider Attilát (Record Express kiadó vezetője) jól ismerte,í gy az eredmény sem csak a produkciójuknak szólt, de Zsolt elmondta hogy a zsűriben helyet foglaló kétszeres DMC győztes David Fascher-nak nagyon tetszettek a bemutatott vizuál trükkök (oldalra dőltve indított lemezjátszó, acetonos égő vatta a lemez közepén, szöggel bekarcolt, ütemet játszó cd) és a teljes performance-t rendkívül szórakoztatónak nevezte, ez billentette feléjük a mérleget, még ha a zenei oldala nem is volt hibátlan.

Elsőként kezdett jungle-t játszani itthon a londoni DMC világbajnokságon tett látogatása után (Tommyboy és Andrew J volt még a magyar csapat tagja), amit akkor még tanácstalanul fogadott az itthoni közönség (a Total Dance fesztiválon előadta a BS-ben 12 ezer ember előtt a 'Jungle Café' című zenéjét, ami szó szerint sokkolta a hallgatóságot).
2003-ban jött egy nagy mélypont az életében, amikor több vonalon is összecsaptak feje felett a hullámok.
Egészség: egy elrontott perforált vakbélműtét kapcsán komplikációk léptek fel nála és emiatt többször is meg kellett műteni. Hat hónapig sztómazsákkal az oldalán járt fellépésekre.
Magánélet: Párjával, gyermeke anyjával ekkoriban szakítottak, a nő magával vitte ötéves kislányukat.
Vállalkozások: Korábbi üzleti próbálkozásai  - The Club / Shakal klub menedzselése, House Olimpia, Scatman John első magyarországi fellépésének megszervezése - apránként befuccsoltak, anyagilag lenullázták.

Ezek tükrében tudatosan építette le magát. Saját magát bűntette úgy, hogy nem vállalt el munkákat, olyan nagy összegeket mondott fellépti díjként, hogy ne hívják el zenélni. 2009-ben érezte azt, hogy mégis van még benne annyi lendület, hogy újra a lemezjátszók mögé álljon, de már nagyon megválogatta a helyeket ahová elment játszani. A közönség szeretete, és a pályatársak, barátok lendítették át a holtponton.
A teljes podcast az alábbi lejátszóban hallgatható meg.

Filmajánló: We Call It Techno! [2008]

Maren Sextro és Holger Wick rendezőpáros jóvoltából még 2008-ban készült egy száz perces dokumentumfilm, melyben a német techno szcéna és kultúra születését, formálódását és világhódító körútját veszik górcső alá a készítők, rengeteg megemlékező interjú alannyal és régi, ritkaság számba menő (zömében 1988 és 1994 között készült) felvétellel.
Olyan nevek adomáznak a filmben, mint Tanith, Sven Vath, Mijk Van Dijk, Cosmic Baby, Mark Reeder, Dr. Motte, Dj Hell.

A sztori röviden:
Az egész techno sztori első mérföldkövének (a nulladik egyértelműen a Kraftwerk volt) a frankfurti Talla 2XLC-t ténykedését tekintik, akit egyben a techno (a zenékben a modern technológia vívmányait, gépeit, "hangszereit" használják) fogalom névadójaként aposztrofálnak. Ő volt az, aki az általa vezetett lemezboltban külön szekciót hozott létre ennek a stílusnak, hogy azok könnyebben megtalálhatók legyenek. Később az ő ötlete alapján 1984-ben indították el a legendás Dorian Gray klubban a Technoclub esteket, melyen elektronikus, techno-ként aposztrofált alkotások kerültek a lemezjátszók tányérjaira. 
Ezt követően a storyline kettéválik: a frankfurti indusztriális, EBM inspirálta techno mellé odakerül összehasonlításba a kettéosztott Berlin zenei egyedfejlődése. A nyugat-berlini techno boom-ot a folyamatosan beszivárgó acid house hullám állította pályára, amit később keményebb irányba terelgettek.
1989-ben Dr. Motte fejéből pattant ki a Love Parade zenés felvonulásának ötlete, ami 1991-re jutott el arra a pontra, hogy az ország különböző területein egymástól addig elszigetelten fejlődő technó gócok képviselői itt tudtak egymással pacsizni. 
Szó esik néhány érdekes dologról: pl. Tanith meséli el, hogy gyakran játszott Sven Vath klubjában az Omen-ben, viszont egyszer meghívást kapott egy másik helyi szórakozóhelyre a 'Music Hall'-ba. Emiatt valaki felhívta telefonon, és mondta neki, hogy gondolja meg, hogy játszik-e ott, mivel a péntek Sven Vath napja, és aki Sven napján játszik a Music Hall-ban az már utána soha többet nem fog játszani az Omen-ben.
Pár perc erejéig megismerhetjük az úgynevezett "posse"-kat, gang-eket, galeriket, akik szeretett dj-ket követték a fellépéseikre, buszra pattantak és az adott helyen szó szerint megapartit kerekítettek az event-ből. Miután leléptek, a hely szó szerint "kihalt" lett. Itt kapcsolódnak vissza Sven Vath-hez, akinek fanatikus, rajongói, barátai nem éppen hétköznapi mulatozásokat rendeztek ezeken a túrákon.
Szintén Frankfurt kapcsán említik meg a trance születését, név szerint Dj Dag-ot (a későbbi Dance 2 Trance formáció tagja), aki a Dorian Gray-ben igyekezett a dallamosabb, kevésbé elborultabb zenéket favorizálni, ebből alakult és formálódott tovább az említett stílus.
A film végére is marad slusszpoén, az ős-technosok 1992-vel gyakorlatilag lezártnak tekintik az irányzat aranykorát, mondván a '92-es Mayday megmutatta, hogy a kellő pénzmag injektálásával az addig viszinylag tiszta, ideológiamentes zenei világot könnyen el lehet billenteni a kommercializálódás irányába (lehet nem véletlen, hogy Westbam-nek még epizódszerep sem jut az anyagban).
Egyedi, tartalmas kordokumentum. Minden techno rajongónak kifejezetten ajánlott a megtekintése!

Íme a film teljes egészében!



A filmben felcsendülő zenéket próbáltam az alábbi spotify playlistbe összegyűjteni (30-ból 19-et sikerült megtalálni). Teljes tracklista itt található.